Música a la carta!

La Sonrisa de la Mona Lisa. Un resto-bar donde dejan que la música y el arte se sienten en tu mesa.

Si hay un nombre original para un resto-bar, ese es "La sonrisa de la Mona Lisa". Y si además de tener un nombre original, cuando entrás sentís que no sabés bien dónde estas, misión cumplida. Rosario tiene un lugar así. Un espacio que te saca de tu rutina por un rato. "Todo puede pasar" dice el slogan del lugar. Y es cierto. Hay un mago (el mago Farfan!), arte, buena atención, tragos, variedad en la carta y sobre todo, buena música. Shows en vivo para acompañar ese rato en la semana en el que uno elige irse de sus pensamientos de todos los días. Relajarse.

Cuando estuve en La Sonrisa de la Mona Lisa cantó Mercedes Borrell con Leandro Maseroni y Martín Albano. La voz de Mercedes, que acaba de estrenar su primer disco: "Como el resto de la gente", fue la elección perfecta para acompañar un rico vino rodeada de amigas para terminar una larga semana. Una lista de temas para todos los gustos: sambitas brasileras, algo de pop clásico y bossa... con el tono característico del trío formado por estos músicos que por suerte se animaron a compartir su talento por diferentes bares de la ciudad. Alegría!.

  

Nico, el dueño del restó, elige cada show/presentación/artista para que se destaque y destaque todo lo que el lugar tiene para dar. El trío que se presentó esa noche no fue la excepción y todos aplaudimos con ganas de escuchar un tema más. Y así fue. Después, nos quedamos disfrutando del lugar, encantados por el misterio de los rincones y hermosos detalles en la ambientación que invitan a volver, porque cada vez que vas encontrás algo nuevo.

Hasta la próxima!.

OHLM! by Pau Morante

La Sonrisa de la Mona Lisa queda en Callao 76 bis, en Rosario. Hacé click acá, dale MG y empezá a enterarte de la agenda, vale la pena!.

No sólo los chicos.

Hace una semana, la ciudad de Rosario recordó la tragedia sucedida el 6 de agosto en calle Salta. De la mano de Fito Páez, se armó un "mini QuilmesRock" con un único objetivo; colaborar. Con Red solidaria/Mundo Invisible, el evento se tituló: Abrazo a Rosario.

La tarde caía en el Anfiteatro Municipal cuando Coki Debernardi abrió el evento y después de un par de temas presentó a Fito para que éste se instale en el teclado y empiece la fiesta. Y la melacolía.

Sonando Dar es dar con imágenes de quienes ya habían colaborado semanas atrás en el evento organizado en Metropolitano, de los rescatistas, familias y héroes anónimos, le daba el pase a un Fito Páez que firmó su vuelta a la ciudad con Tema de Piluso y 11y6. "A veces el dolor nos hace darnos cuenta de quienes somos...", dijo. Y a la mitad del público se nos empaño la vista.

Video presentación evento: http://www.youtube.com/watch?v=-vnfeljJSJ0

Inmediatamente invitó a Fabiana Cantilo contando que cada uno de los artistas que llegaron a Rosario, lo hicieron por motus propio y eligieron los temas que cantarían para todos. Fabi eligió hacer covers: un tema de Stevie Wonder y una chacarera de Leguizamón.

fotos: @rosariorock

Chano Moreno Charpentier y sus secuaces se acercaron a Fito y Tan Biónica brilló cuando ya oscurecía. Eligió La melodía de Dios, de la banda, y Rueda mágica, tema que cantó a coro con Fito cuando sonaba el estribillo. Se retiraron entre sonrisas, buenos augurios y gritos de las niñas - y no tanto - del lugar.

fotos: @rosariorock

Lisandro Aristimuño fue el responable de uno de los momentos más intensos de la noche, cuando entonó Ambar violeta y Bello abril, tema que Luis A. Spinetta grabó junto a Fito. Se pudo escuchar un hermoso trío, ya que LAS estaba ahí, abrazando a todos con el viento.

fotos: @rosariorock - video Bello Abril (baja calidad): http://www.youtube.com/watch?v=Ln-f9VDP9-s

La noche siguió con Ivan Noble, que de la mano de lo que Fito definió como la banda rosarina y el ingreso de Mariano Otero, tocaron Avanti morocha (Fito en el bajo) y Tumbas de la gloria.

fotos: @rosariorock

Richard Coleman llegó, se sentó, cantó y tocó de manera brillante, prolija, suave y compleja el gran Héroes de Bowie, en español. Todos callaron para escucharlo, su voz y su estilo dieron lugar a un tema propio: Hamacándote. Minutos después entró en escena un tímido pero comprometido Benito Cerati. Entre los 3 encandilaron a todos con Terapia de amor intensiva y confirmaron que GAC estaba ahí a través suyo. Beautiful.

fotos: @rosariorock - video Terapia...(baja calidad): http://www.youtube.com/watch?v=6eO-_7pNOb8

Rosario no sólo fue la protagonista por lo sucedido sino a través de sus grandes músicos. Más allá de Fito; Carlos Vandera, Gonzalo Aloras y Fabián Gallardo se presentaron para hacer un tema sobre la tragedia. Todas las voces fueron una para decir: 6 de agosto, nunca más. En este "Rosariazo" no podía faltar Coki, que cantó las primeras frases de La vida es una moneda... solo se trata de vivir, esa es la historia. Y ésa, esa es la historia.

fotos: @rosariorock

fotos: @rosariorock

Todo gira y gira. Y giró cuando apareció el Chaqueño Palavecino, que contó la odisea que fue llegar a Rosario pero dejó claro que faltar, no era una opción. La noche se tiñó de folclore y todos aplaudimos y zambamos.

fotos: @rosariorock

Con el evento ya avanzado, llegó Gabriel Carámbula, volvió Fabiana Cantilo, que fue voz y luego musa cuando Fito cantó Polaroid de la locura ordinaria. Y Fito siguió, ya mostrando las últimas notas: Ciudad de pobres corazones, A rodar mi vida, Dar es dar y por supuesto, Mariposa Tecknicolor.

El cierre: Yo vengo a ofrecer mi corazon. Los músicos se abrazaron para abrazarnos.

fotos: @rosariorock

Se nombró a todos: daminificados (algunos de ellos en el escenario), bomberos, rescatistas, anónimos, prensa, Fundaciones. Pero no se había nombrado a una pata muy importante que ayudó más desinteresadamente que el resto de los mortales. Los perros rescatistas. Como si todo fuera por algo, un perro subió al escenario moviendo la cola, como saludando. Algunos de los bomberos pudieron sacarlo, mientras él sólo movía la cola y quería seguir ahí, representando a su hermosa especie. Como diría Warhol: "todos tendrán 15 segundos de fama en el futuro" y así fue para el can que entre aplausos y emoción representó sin querer a los dueños de 4 patas que tanto ayudaron en los días de angustia que vivió la ciudad.

fotos: @rosariorock

Rosario vivió algo parecido a lo que pasa cuando a alguien le rompen el corazón. Con el tiempo se levanta cada día un poco mejor, pero nunca vuelve a ser el mismo. El abrazo fue enorme. Se consiguieron casi 500mil pesos. La gira sigue. La solidaridad rosarina no tiene fin. Es la unión de una ciudad luchadora, fuerte y sensible la que nos hace salir adelante. Somos la ciudad campeona. Ojalá el próximo gran evento de estas características sea sólo por diversión. Ojalá el abrazo sea igual de fuerte.

La música te salva.

Hasta la próxima!.

by Pau Morante

Acá podés ver todas las imágenes de la cobertura de RosarioRock.

El Piloto que pasó por Rosario

Abril Sosa se presentó en Rosario. El sábado 13 de julio McNamara se convirtió en un pequeño gran festival de bandas. El carismático músico/poeta/artista que hace poquito suma un nuevo rol, el de padre, pasó por la ciudad para divertirse sobre el escenario junto a amigos y fanáticos.
Todo empezó con un par de picadas que entre cerveza y buena onda fue sumando puntos.
Lady O´Sampler le dio play a las presentaciones de la noche. Ruidosa y conocida banda rosarina que suelen compartir escenario con Abril cada que vez visita la ciudad. Tocaron temas propios y la yapa fue el cover de "A little respect", de Erasure.
Media hora más tarde, Superfluo bajó las escaleras del lugar y tocó varios temas que lograron conquistar a más de uno. Trío desconocido por mi hasta ese momento con 2 discos en su poder: Fanático de la novela y Fundamentalista del amor. Me llevé la necesidad de volver a escuchar algunos temas asique los busqué y "Ni siquiera me escuches a mi" suena de fondo este domingo mientras escribo el post. Un gusto, chicos.
El sábado había quedado atrás y alrededor de la 1.30 am del domingo, Abril Sosa y su guitarra aparecieron en el escenario para recorrer el camino que lo lleva hoy a tener entre sus inspiraciones, El piloto ciego, su último álbum. Unos minutos más tarde, el "elenco" se completó con los músicos  (Mariano Albergoli y Lisandro Olivera) que lo acompañan en este vuelo que incluye a otro ex Catupecu Machu: Javier Herrlein. Temas arriba, temas abajo, el show duró una hora y media. Abril utilizó la persuasión de su voz y carisma para que las mesas se hicieran a un lado y todos terminaran saltando y cantando con él. Showman y apasionado de las palabras, demostró que se siente cómodo entre esas paredes y que el micrófono es uno de sus aliados a la hora de expresarse.
Terminado el show, la buena música siguió de la mano del ya clásico estilo McNamara. 
Muchas gracias por volar con Abril Sosa y cía. 

Hasta la próxima!.

by Pau Morante

Combo Beatle

El sábado 1ro de junio se inauguró oficialmente en Rosario un nuevo local de esa marca de comida rápida que todos conocemos. El evento duró algunas horas y hubo diversión para todos los gustos y edades. Princesas, malabaristas repartiendo sonrisas, globos y calcos y un cierre a pleno sol de la mano de Quarrymen: banda beatle que ha pisado las tablas de muchos escenarios de la ciudad.

Durante una hora, la banda recorrió diferentes épocas de los Beatles. Sonó Hey Jude, Lady Madonna, All my loving, Can´t buy me love y una linda lista de temas. Quarrymen tocó y el público aplaudió y tarareó. Arriba y abajo del escenario hubo diversión para todas las familias que disfrutaron del evento junto con los chicos. Cerraron con Twist and Shout y quedó claro que además de ser excelentes músicos, son amigos que se juntan a tocar homenajeando al mejor grupo de todos los tiempos.

Quarrymen entretuvo a chicos y grandes. Porque los temas de The Beatles son eternos, gigantes. Se vivió un sábado lleno de música, ketchup y sol. 

Si querés saber cuándo y dónde ver a la banda, buscalos en Facebook.

Hasta la próxima!.

by Pau Morante

¿Querés ver rock?.

El año pasado conseguí, en un viaje a Buenos Aires, un libro que no quería leer; quería ver. Fotorragia es de Martín Bonetto, fotógrafo con años de experiencia en diferentes medios gráficos y DG apasionado por los contrastes. Uno de los referentes a la hora de inmortalizar los paisajes rockeros de nuestra cultura. Él define el contenido del libro como "Una hemorragia fotográfica dentro de una selección de fotografías que realizo entre mi trabajo y mi vida cotidiana, la familia, los viajes, la ciudad, su gente y los amigos."

A una tapa que de alguna manera predice lo que hay en el interior, se suma el prólogo by Adrián Dárgelos y las centenas de fotos, inéditas, íntimas y conocidas. Glamour rockero y cultura popular. Martín Bonetto registra la escena musical argentina, retratando a bandas y artistas como Babasónicos, Miranda, Charly Garcia, Gustavo Cerati, Andrés Calamaro, Alejandro Sokol, Skay Beilinson, Catupecu Machu y más, más, más.

Hace falta recorrerlo varias veces. Siempre hay algo nuevo. Te vuelve curioso. Mantiene la atención del ojo hasta después de cerrado el libro. Sobre todo, moviliza. Confunde. Desubica. Pero responde a un todo, a una lógica. A la del ojo de Martín Bonetto.

Es un libro que muestra la belleza del caos. Y me recuerda una línea de "Me quedo aquí", de Gustavo Cerati: "Todo se movió, y es mejor quedarse quieto". Algo parecido pasa cuando ves alguna de las fotos. 

Hasta la próxima!.

by Pau Morante

Si querés conseguir Fotorragia, tomá nota: 
BUENOS AIRES:
SALON BERLIN - Humboldt 1411 - Palermo 
CUSPIDE
MALBA
BOUTIQUE DEL LIBRO
LA PLATA:
QDELK Estudio - Diag. 74 #1319 entre 45 y 9
LIBRERIA RAYUELA - 44 e/ y Plaza Italia
CITY BELL LIBROS - Cantilo 501
LA DISQUERIA - 54 e/ 8 y 9
JASON - 6 e/48 y 49 
ROSARIO:
Me avisás a paumorante@gmail.com!, o lo encargás en tu librería amiga por medio de la editorial VISOR (ARTY LATINO).
INTERIOR DEL PAIS:
Lo encargás en tu libreria amiga por medio de la editorial VISOR (ARTY LATINO) .

Noche Rubí.

Babasónicos pasó por Rosario. Y como siempre, dejó su huella. Esta vez actuaron en Club Brown, el nuevo espacio que está siendo cita obligada para todos los artistas que visitan la ciudad. 
La banda brilló sobre el escenario durante casi una hora y media. Los hits y el histrionismo de Dárgelos&Co. hicieron bailar, saltar y tararear a ese público que eligió el calor de la música en vivo en una fría noche de otoño.

Adrián Dárgelos parece no esforzarse para gustar. Lo que genera es instantáneo. Tiene una actitud tan propia como única. Logra hipnotizar al público, femenino y masculino, haciendo que todos estén expectantes de sus movimientos, gestos y miradas. El front man de Babasónicos interactúa con aquell@s que se abarrotan sobre la valla frente al escenario como si tuviera una conversación uno a uno y el resto del lugar pasara a segundo plano.

La característica personalidad del líder del grupo siempre redobla la apuesta con un vestuario llamativo, aunque esta vez tanto él como su hermano, sin perder la actitud glam-rock, eligieron el negro. Ajustado, claro.
Faltaron algunos temas para que el set list sea el ideal para fanáticos, pero el recital valió (Mucho) la pena. La banda crece show a show y sus presentaciones en vivo son cada vez mejores. Lo mismo pasa con la genial voz de Dárgelos, atractiva majestad.

El warm up estuvo a cargo de Lucas Canalda, periodista + DJ de McNamara que informa y entretiene todas las tardes en Radio Clash, por RockAndPop Rosario.
Post show, muchos se quedaron a disfrutar del gran Leandro Fresco, que llegó a la ciudad para cerrar el evento.

"Lo importante es olvidar", dice la letra de Pendejo. Claramente no podría referirse a esta noche junto a Babasónicos. Hasta la próxima!.

by Pau Morante

Música para 2 por favor!

Estuve 2 días enteritos en Buenos Aires. La excusa: 2 recitales. Viajé de a 2, con Javier, compañero en actividades y gustos. El viaje empezó gris, pero el sol ganó la batalla. Gastamos suelas de zapatillas, probamos cafés de varios lugares, nos deleitamos con los mejores tragos de uno de mis bares preferidos (y de muchos). Personalmente puteé a varios taxistas y peatones de la zona de Nuñez. También nos cagamos de frío. Pero el combo fue ideal, pareciera q pagamos los $2 y lo agrandamos para disfrutarlo el doble.

KEANE.

Se presentaron en el Luna Park, un gran espacio para recitales. Muy buena acústica y sobre todo, se ve bien de todos lados. El sonido fue excelente pero mucho mejor fue la voz de Tom Chaplin, con ese registro tan personal a la hora de cantar. Su carisma hizo que me hiciera falta hacer palmas, pegar algún que otro grito de fan y bailar hasta esos temas más tranquilos de la banda.

La bandera argentina acompañó a Tom durante todo el show.

Compactos y prolijos, dieron cátedra del pop inglés actual.

La escenografía fue sencilla. En la pared, un corpóreo de Strangerland se encendía para guiar a los espectadores. Pasearon por todos sus discos y no faltaron los éxitos: "Nothing In My Way", "Everybody's Changing", "Is It Any Wonder?". Tom repartió simpatía y habló bastante con el público: contó que comió asado, jugó (y elogió) nuestro fútbol y halagó la magia de Buenos Aires. Cerraron con "Crystal Ball". 
Fue la tercera visita de la banda y seguro no será la última!. Ellos y el público se retiraron felices. Alegría.

THE CURE.
Tres horas y media de todo. Emoción, frío, gestos de Robert Smith que valían más que mil palabras. 40 temas después de 26 años sin tocar en vivo para esta parte del planeta.
Con estrellas brillando en la pantalla central y en el cielo, la banda comenzó con "Plainsong" y siguió con "Pictures of you". Smith & Co. no defraudó y recorrió mucho de su discografía dejando al público extasiado y conforme aunque la visión desde el campo fuera dificultosa dado que el escenario estaba bajo y las pantallas gigantes también.

La misma gran voz de siempre. Foto: vorterix.

El frío me desconcentraba por momentos pero la banda me hacía volver al eje y me hipnotizaba con la impecable voz de Robert y el perfecto arte visual que se camuflaba con las imagenes en en la pantalla principal. 

Arte de la pantalla principal.

La primera parte tuvo temas como "Mint car", "In between days", "Friday I´m in love" y "Just like heaven" que hicieron bailar a todos. La segunda parte del show, después de unos minutos de descanso, me atrapó haciéndome olvidar lo que nos quedaba por recorrer hasta llegar a Retiro esa misma noche. Me quedo con "The kiss", "The lovecats" y "The caterpillar".

Lista completa del show.

"Una eternidad esperé este instante" decía Cerati hace años en la vuelta de Soda; "Sorry it took so fucking long" dijo Smith después de varios de sus temas, en el mismo lugar. No rebalsó en palabras pero sus miradas y gestos creepy se hicieron entender perfectamente. Estaba contento y con cada tema mostraba su caracterísica sensibilidad. El público, agradecido.

2 días agitados que valieron cada paso caminado con Javi. Repitiendo las 2 palabras que más escuché en los recitales me voy con un: Thank you!.

by Pau Morante

Beber (rock) con moderación

Hace unos días publiqué en la page de Facebook de Oh! la música que AC/DC sacó una cerveza propia, lleva su nombre y la venden como "la cerveza de los verdaderos rockeros". Tiene sólo un 5% de alcohol, pero afirman que es lo ideal para los cabezazos al ritmo de Back in black. La publicación derivó en esta nota, sobre otras bandas/músicos que tienen además de millones de discos vendidos, bebidas alcohólicas con su nombre.

  

Leyendo y leyendo, descubro que AC/DC no es novata en el rubro, ya tienen una línea de vinos!. Los rockeros diseñaron las cuatro etiquetas que componen la colección: Back In Black Shiraz: un tinto seco cosecha 2010; You Shook Me All Night Long Moscato: un blanco dulce cosecha 2011; Highway To Hell Cabernet Sauvignon cosecha 2008 y Hells Bells Sauvignon Blanc: un blanco seco cosecha 2010.

 

Iron Maiden también lanzó su propia marca de cervezas premium: “Trooper” -nombre de una de las más famosas canciones de la banda-. Con una graduación de 4,7%, es producida por Robinson Brewery, de las más prestigiosas malterías en las Islas Británicas. Todas las etiquetas de las botellas tienen la imagen de su famosa mascota, Eddie. El mejor souvenir para un fan, no?.

 

Siguiendo el camino del heavy metal, Motörhead podría considerarse la propuesta más completa. A través de la fábrica sueca Kröleins tiene su propia cerveza (Bastards Lager) hace poco más de un año, pero hay para todos los gustos: tienen vino tinto y rosado y también vodka (en una genial botella) que podés conseguir acá: http://www.motorhead-drinks-shop.com/

 

Ya en nuestro continente, Kiss también decidió sumergirse en el mundo de las burbujas y los viñedos asociándose con Rewine y tiene su propia cerveza, Destroyer Beer, y su vino, Zin Fire Wine. Mirá: http://www.kiss-wine-beer-shop.com/

Y para el final, The Rolling Stones no podían quedar afuera de la lista. Ésta vez con una botella de whisky (de la destilería japonesa Suntory) para conmemorar su cincuenta aniversario. Con un packaging muy elaborado, es una edición limitada de 150 unidades. El valor de cada unidad es de aprox. U$S7000. Si, dolares.

  
El alcohol y la música están más relacionados de lo que yo pensaba. Evidentemente a la famosa frase: "sexo, drogas y rock and roll" le faltaba un condimento!.


by Pau Morante

Cerati y Creativo. Casi lo mismo.

"Mereces lo que sueñas..." (Beautiful, 1999)                                                                                                                                                  

"Recuerdo el mar, soñé estar aquí. Y no recuerdo despertar..." (Engaña, 1999)

Empecé el año escapándome unos días a Uruguay. Fui con 3 amigas a relajarme y la premisa fue leer, tomar mates, mirar y escuchar el mar y sobre todo, descansar de la locura. Llevé un libro recién publicado en el mercado que no había empezado: "Cerati en primera persona" de Maitena Aboitiz. Mientras las chicas leían ficción yo estuve leyendo realidad. Desmenuzando y entendiendo un poco más qué  y cómo piensa uno de nuestros mejores músicos.

El clima era ideal para leer (sobre) Cerati. Estaba en Uruguay, país que GAC (Gustavo A. Cerati) adora y visitó muchos veranos. Fuerza natural - que tiene mucho mar - giró bastante en el viaje de la lectura, hizo que escuchara a GAC contar las cosas q leía. Magia. 
El libro es un rejunte de material dividido en discos y etapas de su vida artística en lugar de capítulos. Una recopilación de entrevistas, palabras y pensamientos que si alguna vez alguien que lee esto lo vio hablando,  incorporará cada palabra de lo que esta escrito con un poco de melancolía, con la necesidad de respirar profundo para seguir leyendo sin que se empañe la vista.

Una historia contada por él mismo. Su historia. Anécdotas e influencias y sobre todo, sus modos: de hablar, de manejarse en la vida y en el medio. Su familia, sus planes y sus caprichos. Si bien es un libro enfocado en su carrera solista, habla de Soda Stereo citando Dynamo (disco que nombra en varias oportunidades a la hora de hacer comparaciones), Sueño Stereo , Comfort y música para volar, los conciertos y participaciones/colaboraciones hasta Fuerza natural, recordando todo: Fricción, Melero, su paso por el cine, Roken, etc.-

Modestia aparte, se lee un artista seguro de sí mismo, inteligente y visionario que siempre sintió rodearse y alimentarse de lo que le hizo bien. Se lee a Gustavo Cerati tal como es: un Creativo.

1era parte Lanzamiento Fuerza Natural (dvd, 2009).

"Puedo equivocarme, tengo todo por delante y nunca me sentí tan bien..." (Fuerza Natural, 2009)

by Pau Morante